ai绘画cg风格怎么画?我接卡牌立绘半年攒出的路子
别绕了:ai绘画cg风格的成败就压在三处,材质词、光源方向、出图后的二次修色。提示词只顶一半功劳,另一半全在后期调。先照文中的四段式框架跑十张,再谈手感。
ai绘画cg风格这事,新手最常走的弯路是把"cg""8k""masterpiece"一股脑堆进去,然后对着一张塑料味的图发呆。我在成都接桌游卡牌立绘的散单,从今年4月做到现在,废图量从一单六七十张压到二十张以内,靠的不是玄学,是把提示词结构拆开重排了一遍。cg风格的底子是厚涂质加电影光,这两样抓住了,图才立得住。
先交代下背景,免得你以为我在吹。我接的多是奇幻角色单,甲方要"接近手游立绘的完成度",预算一张两百到四百。这个价位纯手绘不划算,纯ai直出又糊弄不过去,所以我的流程一直是ai打底加手修,半年跑下来算是熨帖了。
耗时上给你个数:同样一张双人立绘,我纯手绘要两天半,ai打底加手修压到四五个小时。甲方改需求的时候差距更明显,手绘改一版要半天,ai改提示词重跑只要二十来分钟。这也是我今年4月下决心换流程的原因,不是偷懒,是接单节奏逼的。
cg风格和普通二次元插画的差别在哪
cg风格重体积和光影,笔触厚,金属布料有真实反光;二次元插画风重线条和平涂,色块干净。两套提示词侧重不同,混着写最容易出四不像。
拿同一句角色描述去跑,两种风格出来完全是两个物种。cg风格下盔甲有环境反射,布料带绒面,皮肤能看到次表面的透光;二次元风格下这些全被压平成色块。甲方嘴里的"要cg感",十次有九次指的就是这种体积感。
| 维度 | cg风格 | 二次元插画风 |
|---|---|---|
| 上色方式 | 厚涂、多层罩染 | 平涂加赛璐璐分块 |
| 光影 | 电影感、有环境反射 | 二分阴影为主 |
| 缩略图耐看度 | 缩小后明暗仍立得住 | 缩小后糊成色块 |
| 我接单的用法 | 卡牌立绘、海报主视觉 | 头像、轻量约稿 |
顺带说个土办法的验证:把图缩到拇指大小再看,cg风格的图明暗关系还在,二次元风格的图会糊成一团色。缩略图测试不过关的,直接重跑,别舍不得那几张额度。
提示词怎么排才出cg质感
结构按"主体描述+材质词+光源词+画风词"四段排,材质和光源放在画风前面,权重更高。画质词最多两个,堆多了画面反而脏。
举我自己用顺的一版框架:先把角色写清楚,发色、服装、持物、姿态一样别落下;然后跟材质,thick paint、subsurface scattering、metallic reflection 这类;光源写方向和色温,"侧逆光加暖色主光、冷色轮廓光"是我最常用的组合;最后才轮到风格收尾。顺序不是白排的,靠前的词权重大,材质词要是甩到最后,基本没存在感。
翻车记录也得交代。7月有个狼人猎手的单子,我把 glowing 顺手写进了材质段,结果整副盔甲自发光,甲方回了一句"这是圣遗物吗",我当场社死。打那以后发光类的词单独放,或者干脆留给后期加。还有个习惯也是那次养成的:每改一版提示词,先跑四张小尺寸看走向,稳了再上高清,额度烧得慢多了。
出图之后的修色别偷懒
直出图对比度偏平,固定动作是曲线拉对比、局部锐化、再压一遍高光。三步十分钟,完成感能上一个台阶。
ai直出的cg图,十张里有七八张灰蒙蒙的。我固定三步救:曲线拉一个浅S,接着把金属边缘锐化提出来,最后压一点高光,别让亮部糊掉。10月初交的那批立绘,直出版被甲方评"像蒙了层雾",修完十分钟再发,当场过稿。
对了,手修别过头。锐化拉太高,盔甲边缘会出白边,甲方放大一看就穿帮。我的量控制在两三成,宁可偏软也别出毛边。顺带一句,色阶那步别跳过,灰图多半是黑白场没压实,两头各收一点立刻精神。交付前的格式和留档也有讲究,那篇讲ai绘画保存门道的文章里有踩坑细节,免得你在最后一步栽跟头。
说到底,cg风格拼的不是谁的提示词更长,是谁更清楚自己要什么质感。材质、光、后期,三关都过,图自然有分量。你现在就可以翻出一个旧角色重跑一遍,把材质词提到画风前面试试,差别你自己看得见。
常见问题
ai绘画cg风格需要买高端模型吗?
不用。普通模型把提示词结构排对,照样能出厚涂质感。我半年里用的一直是主流通用模型,没为风格单独换过工具,钱花在后期的数位屏上更值。
为什么我的cg图人脸总是脏的?
多半是材质词污染了脸部区域。把 oil paint 这类厚涂词离人物描述远一点,或者出图后对脸部单独做一次轻度重绘,强度别超过三成,五官就干净了。
cg风格的图适合印实体卡牌吗?
适合,但记得要png原图。印刷按300dpi算,ai直出的尺寸不够,先放大再交稿。格式选择和批量留档的门道,上面链接那篇写得更细。
一单废多少张算正常?
看复杂度。单人立绘二十张以内能出活,双人构图带场景的话四十张往上也正常。废图率突然飙升,先回头查提示词是不是改乱了,而不是怪模型。