古风ai绘画风格案例拆解：四种流派与参数对照

古风ai绘画风格案例我前前后后跑了二十多组，四条路子脾气各不相同：工笔讲线，水墨讲留白，绢本讲含蓄，敦煌讲颜色。提示词差一个词，成片就换了个朝代。

先把丑话放前头，四条路子里三条有坑，最狠的一次翻车让我整组重跑。参数和翻车记录都摆在下面，看完你选路子心里就有数了。

工笔与水墨：一满一空，两条最稳的路

工笔要细线加重彩，重绘幅度压到0.3保线条；水墨要留白加枯笔，幅度放到0.5换笔意，两条路的调法是反着的，别混。

工笔那组案例，我让模型画仕女执扇："工笔重彩、细劲线条、绢本底"，重绘幅度压到0.3，线条不断。放大看，裙裾纹样一根是一根，经得住抠细节，这种图拿去印都行。

水墨是另一个脾气。"水墨写意、枯笔、大面积留白"，幅度放到0.5，要的就是那股笔意。案例里那幅孤舟蓑笠翁，远山就三笔，空得刚好，多一笔都嫌挤。

一个要满，一个要空，调法反着来。我头一周把它们混着调，工笔不出线，水墨不够空，两头不讨好，白烧了一个晚上。

还有个小发现：工笔组里加"绢面细纹"这四个字，线条边缘会带一丝吃墨的毛边，像真拿笔勾出来的。这种细节截图放大才看得见，但评委和客户的眼睛都吃这套。

选哪条？看用途。要细节耐看选工笔，要意境选水墨，都想试就分开两组参数，别偷懒。

绢本设色与敦煌壁画：气质与翻车一线之隔

绢本设色赢在暖灰底和含蓄的神态，敦煌壁画靠石青朱砂和斑驳肌理，肌理权重一旦超过0.6，就会爬到脸上把人啃成出土文物。

绢本设色的案例赢在底色。暖灰的绢底像蒙了层岁月，神态也含蓄，适合执卷、烹茶这类安静场面。同一个人设，换到绢本底上，浮躁气立刻掉了三成。

绢本的暖灰有个偷懒取法：找一块真绢的老照片吸个色值，比手调快，也准。我自己存了一个 R188 G172 B148 的底，四组图都靠它压住了统一感。

敦煌壁画是上限最高的一路。石青、石绿、朱砂，飞天飘带一飞，气场全起来了。也是翻车最狠的一路——斑驳肌理权重给了0.8，脸直接被"剥落"啃掉半边，跟墙皮本皮似的。压到0.4，再把脸区从肌理范围里排除，才像壁画上的人。

不夸张地讲，那组敦煌图我重跑了三遍才明白：质感是调料，不是主菜。喂太多，菜就没了。

想稳一点，飘带可以先减到两条，气场还在，崩得也少。等我拿稳了再加回来。

矿物色怎么保住？ sampled 出来发灰的话，把"矿彩、未脱色"两个词提进提示词，饱和度自己会回来，别靠后期硬拉，硬拉的颜色飘。

四组风格参数对照：选好路子直接抄

四种风格的底图词、重绘幅度各不相同，下表是2026年10月实测的对照数据，采样步数统一28，选好路子照着抄就行。

采样步数四组统一28，CFG在7上下浮动，这是2026年10月实测出的基准，先照抄，再按口味微调，比从零摸索省一半时间。

上色顺序也提一嘴：先跑小图定构图，再放大补细节，一张图能省下小一半时间。我早期上来就跑大图，改一次构图重跑一次，显卡嗡嗡响一晚上，出片没几张。

还有一条时间账：这二十多组案例跑下来，最贵的一次教训是敦煌组半夜连跑两小时，爆显存三次。先小图、后放大，这六个字值两小时电费。

四组案例的底稿我都留了档，同一人设跑四种风格再摆在一起看，气质差异一目了然，选路子这件事，眼睛比参数表诚实。

四条路子各有所长，开头那句话算是提前把答案递了：求稳选工笔水墨，要气质走绢本，敢折腾再碰敦煌。先把对照表存好，下次出图前对一眼，能少撞半打墙。